自然凝視下的浮光掠影

生活中的觀看行為，就是一個十分有趣的現象；特別是沉浮在四時運轉的大自然環境裡，生命隨時以有機或無機的奇妙變換形體，讓觀看者在物換星移的視像中，時時照見影像在與時並存的情境裡張牙舞爪。

在觀看（seeing）的實踐行為中，雖然都是日常生活中的隨興或即興行為，但是必須先有「看」（to see）的認知過程，然後才有「觀看」（to look）的主觀與目的意義產生。「觀看」可以輕鬆容易或極度困難，也可以十分有趣或百般不悅，甚至一切是無害的或者也具備危險的後果。「觀看」同時也存在著潛意識和意識這兩個層次，然而參與「觀看」的實踐則是為了溝通來完成影響或被影響的最終目的。

這次李育貞的版畫跟陶藝作品，就是藝術家在日常旅遊與生活觀察記憶裡的「文本」概念連結到視野構件，並擴展為畫面文件的系列展覽。一個具有想像界 （Imaginary Order）與象徵界（Symbolic Order）的聯合呈現。

記憶的風景，或許是片段的，抽離的，就像是行進中的列車，行駛在不斷飛逝後退的光景，影像彷如撲朔迷離的光點般疾馳而過。但是留存在視覺裡的印象，卻是一份不可分割的記憶殘留。於是在加加減減的轉化觀點中，在組合與裂解的實證過程裡，版畫與陶瓷的異類結合，就是藝術家圖像擬造的心路實存（The Real）歷程。

生命的故事是一串串的轉化而來，就像作品裡的月桃與百合甚至木蓮與杜鵑，它們固有的形體觀照雖然清晰不變，但卻以另類的色相跳躍在觀者的眼前。在大自然的畫系中，我們看見穿梭在山巒、雲靄、河流、日光裡的繽紛色彩，就是一個個鮮活交錯的自然精靈，這些飛舞奇妙色塊的斑斑點點，轉換的就是一場四季的舞作。

另類的「陶」創作更形質樸有趣，手作的捏陶，除了增添幾分靈氣與手感的溫暖以外，在每一個單獨內在的構圖中，盤盤都是巧思獨具，各個呈現自然樸實的憨厚型體。圓盤大都以「山」的形態為本，或臨深淵或倚小徑，鬱茂蒼蒼，星光點點。觀看空間內在的形式，卻是擁有一種動態中的靜謐，而選擇獨特的單色技法表現（monochrome）將作品的色彩不斷的進化與淨化，讓我們觀看出一種洗鍊跟沉靜的美感。

喜好觀察自然萬物的愛默生說：「大自然對人類的影響，不論在時間上或作用上的順序都是最重要的。」「Shaping Landscape」的展覽，這個源自於「自然」生態相互關聯的深入觀察，用天地萬物之道，以及外在世界自身發展出來的內在特色，作為整體創作的概念，會不會在這些洋洋灑灑又冷暖自如的創作中，也許你會看見鏡像反射中的美好自然情境，一路向著您招手呼喚。

李育貞作品。圖／楊其文提供

李育貞作品。圖／楊其文提供

【Shaping Landscape】李育貞個展 Solo Exhibition of Yu-chen Li
展覽日期│2016 / 11 / 12 – 12 / 25
開幕茶會│2016 / 11 / 12 (3：00pm)
展演空間│亞米藝術 (YAMI ART SPACE)
空間位址│台中市向上路一段79巷66弄8號
聯繫電話│04-23012252 / 0922-005541
開放時間│10:00-19:00(周一休館)
活動專頁│https://goo。gl/Giaevt

2016年11月6日刊登於民報